HKDI匠研坊
HKDI匠研坊 为香港职业训练局成员院校香港知专设计学院（HKDI）辖下的产学研创意中心。汇聚院属设计师、创作者及教研人员，与业界紧密合作，透过专案，融会创新、美学、工艺、文化及科技，致力提升香港设计的匠艺及应用研究标准，为本港、大湾区、国内以至亚太区内的设计专业树立标竿，促进发展。
虚拟制作
这是香港首个专为电影艺术科技而设的教育设施，占地9,000平方英尺，配备了ARRI 摄影机、三星微型LED显示屏及 计算机控制的照明系统。这个录影棚将学术界与电影行业紧密连接，赋予有志成为电影制作人的学生实践经验，帮助他们在专业制作中脱颖而出，塑造未来的叙事方式。
PostureSense
HKDI研发装置改善运动姿势创新设计先后获颁德国红点奖 国际发明奖
智能温控背心
香港知专设计学院与本地初创公司Project Kontemp Ltd携手打造「Project Kontemp」温控背心荣获德国「2025红点设计概念大奖：最佳设计奖」创新融合中医智慧与智能科技应对气候挑战 引领未来时尚新潮流
虚拟偶像
Vi 是通过人工智能技术创建的，因此就如同一般歌手一样，她在社交媒体上拥有照片和影片，并且能够活动、跳舞和唱歌。学生团队在细节上投入了大量心血，为 Vi 赋予细腻而富有表现力的面部表情。
专业能力
探索我们将创意化为现实的专业能力。
工艺与纺织精髓
聚焦卓越工艺，展示精致刺绣、装饰及纺织技术。强调手工缝制图案、奢华线材、物料质感与精湛执行力，为传统与当代纺织研究及创新提供宝贵资源。
传统华服
呈现永恒的文化遗产，包括优雅的旗袍及华丽的裙褂婚服，饰以龙凤等吉祥图案，另有其他地区传统礼服。这些藏品保存文化传统，并启发现代重新诠释。
当代设计师及品牌传承
展现现代时装演变，收录知名设计师及品牌标志性单品（例如Chanel、Christian Dior、Alexander McQueen、Jean Paul Gaultier、Comme des Garçons）。重点关注服装结构与设计，突出不同时代的时装传奇人物如何重新定义廓形、剪裁与美学创新。
陶瓷、珠宝、木制品和玻璃制品
运用3D数位技术，实现陶瓷、珠宝、木制品和玻璃制品等领域工艺品的个性化订制。目标是通过融合创意工艺和先进的数位技术，拓展设计可能性，促进创新，并提升用户参与度。
开创未来生活
开创未来生活，通过以人为本设计及材料创新。我们推动密集城市包容性共居原型，开发永续混合材料，并打造人体工学适应空间。我们的能力融合福祉、永续性与先进原型制作，应对全球挑战。
生成式人工智能
创意地运用人工智能生成图像、影片和音乐。通过结合人类创意与机器智能，我们探索视觉设计、角色创作及故事叙事的新流程与可能性。
沉浸式设计
结合空间叙事、互动媒体、声音、灯光与数位技术，打造多感官体验。沉浸式设计关注人类的感知与行为，营造触动人心的互动场景，重新定义我们与空间、故事与他人之间的连接方式。
智慧财产权实施
以革命性开发流程，将角色灵魂与叙事宇宙极致转化为触动人心的实体体验。
现场演出设计
结合数位媒体、舞台艺术与互动科技，打造令人难忘的现场演出体验。通过虚拟元素与即时表演的融合，我们创作出具沉浸感的视觉效果、富有动态叙事及多感官参与的创新演出。
实体式虚拟实境
通过空间运算、动作追踪及即时互动技术，融合实体环境与度身订造的虚拟现实，打造沉浸式体验。我们通过设计互动叙事与专属空间，探索叙事、教育与娱乐的界限，开创全新体验模式。
新材料应用
通过创新材料库与研发，推进新材料应用。我们开发永续复合材料、智能穿戴及反应性饰面，应用于各领域。我们的原型制作专长推动商业化，促进跨领域合作，引领行业趋势。
流行文化
通过迷因解码、跨媒介重混与沉浸式叙事，打造病毒式扩散的限量商品与沉浸式体验场景。
零售体验
以创新设计与智能科技互动为核心，探索未来零售的新形态。通过融合实体与数码领域，研究沉浸式店内体验、个性化的消费历程与灵活多变的空间配置，重新定义品牌与消费者之间的交流关系，推动零售设计理论与实践的发展。
银发经济
以设计创新和关怀为核心，推动老化社会领域的跨学科研究与发展。通过以人为本的设计和实证研究，探索满足老年人生活需求和未来照顾模式的创新解决方案。
社会创新
通过社会创新，推动包容性设计解决方案。我们探索密集城市共居原型，赋权边缘社群，融合人本福祉与永续实践。我们的参与式工作坊与原型制作，促进社区参与，塑造公平、韧性的未来。
空间影片
空间影片是一种沉浸式3D影片格式，能捕捉深度和空间资讯，让观众以存在感和维度体验内容。它可以在Apple Vision Pro等装置上观赏，让观众享受逼真的播放体验。
永续性
以循环设计与创新思维引领永续未来。推动再生系统、环保材料与智慧制造，缔造低碳与共融的新生活方式。融合设计、科技与社群力量，实践生态平衡与社会责任。以创意与行动，启动绿色转型的无限可能。
影像墙动态图形
通过高解析度 LED/LCD 阵列、即时内容渲染及多屏幕同步技术，在影像墙上呈现生动的动态图形。我们通过设计动态动画、互动视觉与沉浸式内容，拓展公共空间、品牌推广及体验营销的可能性。
虚拟偶像
通过即时动作捕捉、脸部追踪及生成式AI技术，打造栩栩如生的数码演艺者。我们探索虚拟角色的创作、演出设计与观众互动，重新定义娱乐中现实与数位存在之间的界线。
虚拟制作
革命性的电影制作流程，融合了最先进的媒体技术，如延展实境、即时渲染、光学摄影机追踪、像素映射等，以生动方式创造逼真的动态影像。
设施
先进设施，全面提升创意成果。
漫画馆
漫画馆致力提供一个舒适的阅读与探索空间，让学生和社区人士都能欣赏多元的漫画作品。通过定期放映活动、专业推荐活动，以及展示原创作品的平台，我们支持创作者探索漫画艺术，并为他们提供与业界建立联系的宝贵机会。我们亦积极邀请本地及海外的漫画艺术家主持多元化的工作坊，促进跨文化交流与创意发展，同时拥抱跨学科合作，以拓展漫画媒介的更多可能性。
时装资料馆
时装资料馆保存多件历史悠久的时尚珍藏，涵盖了历史、民族、舞台及世界各地著名品牌设计师的服饰。馆内的藏品亦作教学用途，使用者可以从中学习分析和欣赏不同年代的审美观，了解各类型服装的款式及手工技艺。时装资料馆总面积为 360 平方米，通过这个互动平台，参观者亦可欣赏馆内的时尚珍藏，借此深入了解及体验时装设计、时尚文化和时装界的发展历史。
视觉传意资料馆
视觉传意资料馆致力保存及记录具历史意义之平面设计文物，以促进教学、学习及研究的实体与数码参考图书馆. 当中收藏多达30,000 件涵盖自1930年代至今、具历史意义的印刷藏品，记录了香港平面设计专业的演变历程。资料馆同时进行各类研究，描绘香港传意设计专业的发展脉络，并反映相关的商业活动、生活方式、科技变迁，以及文化与社会转变的多个面向。
物料研究室
物料研究室是一个专门的资源中心，收藏逾 1,500 种跨学科的经典、可持续及创新材料，来源横跨本地与全球。为学生、学者及业界专业人士提供一个充实的平台，以产出及交流材料知识，并推动创新研究与应用。设立于馆内的「升级再造角」进一步倡导可持续发展，让学生可运用业界捐赠的废弃物料进行创意实验与再造。
黑胶唱片馆
黑胶唱片馆是一个融合音乐与设计文化的专门资源中心，珍藏逾2,000张来自世界各地的黑胶唱片，涵盖经典与当代音乐作品。资料馆展示音乐、时装、传意及产品设计的跨学科创意，通过黑胶唱片的视觉与听觉体验，启发学生的创作灵感。馆内定期举办播放会、创作工作坊及艺术家分享活动，成为推动校园音乐文化与创意交流的重要平台。
零售研究室
零售研究室是一个跨学科的零售知识学习平台，为本地、区域和国际的学者和零售商提供服务。零售研究室的愿景是通过将最创新的设计意念和零售方案作出最佳实践相结合，建立未来挑战的商业策略和设计解决方案。
其服务涵盖大数据分析、电子商务、设计孵化和零售科技的体验共四个领域，并将设计创新、创意思维和商业解决方案融合在一起。